盐都县时杨中学 卞正华

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大力提倡并实施素质教育，是当今时代的需要，是教育领域对我们教学工作者的要求。人的素质教育是一种全方位、多侧面的教育，它是社会、学校、家庭三者有机配合的立体式教育网络。就目前我国的现状来看，知识教育、技能教育、应试教育占优势，而人格、精神、道德、职业、健康、审美教育都还很不尽人意；学校教育占优势，社会教育、家庭教育严重不足，这些缺陷和不足存在的根本原因所在：一是观念，二是机制。中国封建社会的“科举教育”传统观念尚存，基础教育、专业教育偏重考试科目，看重分数高低，忽视教育者素质的全面提高。

??? 要实施素质教育，首先要理解什么是素质教育。对素质教育的理解，关键是对素质的含义的理解。人的素质是什么？从根本上来说，人的素质，就是人在世界上的生存能力。它包含两个方面，一是认识自然界并为自己的生存而改造自然界的能力；二是作为社会的人，他要有认识社会的能力和改造社会的创造性实践能力。这种能力不是与生俱来的，而是在人的生理、心理的先天条件基础上经过后天的培养而获得的。培养这种能力的教育行为就是素质教育。

??? 要实施素质教育，其重要的途径之一就是大力发展音乐教育。而音乐教育又同时是一种审美教育。通过音乐教育来培养人的审美素质，提高其感受美、鉴赏美、创造美的能力。郭沫若曾经说过“人的根本改应当从儿童的感情教育、美的教育入手。”可见音乐教育在提高人的素质方面的重要性。1957年，苏联发射了第一颗人造地球卫星，引起全世界的震惊，美国政府官员、学者专家们纷纷寻找美国落后的原因，最后发现问题出在教育上，尤其是艺术教育落后于苏联。美国的科技人才缺乏必要的文化素质与艺术修养，影响了科学创造力的发展，从而导致了宇宙空间尖端科技竞争的失败。孔子是中国儒家思想的创始人，推崇“礼乐”，将其看作修身治国的重要手段，“兴于诗，立于礼，成于乐”。“诗、礼、乐”都是造就仁人君子的重要条件，君子修身从学习“诗”兴起，以学习“乐”完成。看来早在两千五百年前，孔子就认识到乐教的重要意义，他一生积极提倡音乐，还不断地进行音乐艺术实践——弹琴、击筑、鼓瑟、唱歌，还把音乐作为“六艺”之一加以传授，创立了人类早期的音乐教育，同时他还认识到音乐教育的社会意义，所谓“移风易俗，莫擅于乐”。音乐可以反映社会生活，可以改造社会风气。古希腊哲学家柏拉图也同样认识到音乐的重要作用，创立了“缪斯的教化”，即“音乐教育”思想，并得出了精辟的结论：“整个教育基于音乐”。他把理想国家建立在教育的基础之上，他也象孔子一样认识到音乐教育的重要性。日本早在1947年制定的《学校教育法》中就明确规定，小学教育的目标之一就是：培养学生对于能使生活明朗愉快、丰富充实的音乐、美术、文艺等具有基本的理解和技能。大学“应以教授和研究精深专门的科学、艺术并发展才智、道德及应用能力为目的”。

??? 霍姆林斯基说过：“音乐教育不是音乐家的教育，而首先是人的教育。”人的最初素质教育，关键在于审美教育，而作为审美教育重要组成部分的音乐教育，对人的品质形成、情感培养、人格完善、审美能力的提高，具有其他教育不可替代的作用。音乐以其特有的方式：音乐——想象——幻想——童话——游戏——创造，为少年儿童揭示各种事物的奥妙，使他们的心灵得以净化，精神得以塑造。音乐教育的目的不是知识技能的传授，更重要的是对人的全面素质的培养。音乐是一门特殊的艺术，既具有数学、哲学、逻辑学的抽象性，又具有能够最深刻、最细腻、最准确、最直接地表达人的情感的功能。因此，音乐既能培养人的理性，又能塑造人的情感，并且使理性与情感相互融和、相互渗透，音乐是理性与感性高度统一的艺术表现形式。此外音乐审美还有益于人的身心健康，音乐的表现情感不象语言那样明确，但更丰富、细腻、感人，音乐可以达到至真、至善、至美的崇高境界。从而打动人的心灵深处。著名的文学家列夫·托尔斯泰在欣赏作曲家柴可夫斯基的《悲怆》时，被其作品深深感动，流下了热泪。

其次，我们要按照素质教育的原则来实施音乐教育。在此过程中，笔者认为要注意以下几点：

??? 一、音乐教育应以全部受教育者为对象，应以提高全部受教育者的音乐文化素质为努力的目标。音乐教育不仅仅在于培养几个音乐特长生、组建了几支合唱队、管乐队，对于学校的音乐教育而言，特别是在基础教育阶段，它要面对的是全体学生，只有这样全民族的音乐素质才能得以提高。

??? 二、音乐教育要以培养音乐审美能力为核心，即其教学活动要围绕培养学生认识音乐美、理解音乐美与创造音乐美的能力这一核心进行。要做到这一点，我们就要在教学方法上加以注意。音乐审美活动是感性的活动。认识、理解音乐美的能力，必须通过聆听、感受音乐作品的美而培养起来。创造音乐美的能力，必须通过亲自参与的创造活动而形成。学生表现处理唱（奏）一首完整的歌曲（乐曲），是一种创造；敲击出一小段节奏，是一种创造；唱（奏）出一个短小的乐句，也是一种创造；写作一首完整的歌曲或乐曲，更是具备基本创造力的体现。聆听、感受音乐作品的美，是一种实践；创造音乐美，同样是一种实践。音乐审美能力是通过实践活动培养起来的，这就产生了音乐教学的实践性特点。音乐的美具有动态性，是一种动态的美，它是在时间的流逝中向我们展开的。要认识、理解一首作品的美，必须通过感受一个特定的声音运动过程，把握其特征，并进一步体会其内涵。音乐美的创造活动，可以是创造一个特定的声音运动过程。在音乐的教学中我们要充分运用音乐自身的动态特征，不能用静态的教学模式来左右我们的教学活动。如：为了使学生理解一首音乐作品，教师对这首作品进行了比较详细的剖析，从作品产生的历史背景、作者的身世、作品的思想内容、作品的结构等方面给学生讲解，这就表现为一种知识的灌输，是一种静态的教学。它削弱了学生对作品本身的感受和理解。离开了对音乐作品的亲身感受，是不可能领会到音乐作品的美的。比如同样ABA结构的音乐作品，其结构是静态的，简洁明了。而不同的音乐内容又构成了千变万化的思想内涵。我们只有对作品的声音运动才能充分领会其思想。

??? 音乐文化素质教育，以培养音乐审美能力为核心，其教学方法的具体操作程式是多样的，教师可以充分发挥各自的特点。但有一点是共同的，即在整个教学过程中应该贯彻实践性和动态性的原则。 本文文档版下载：http://www.k12zy.com/17/47/174709.htm